動物デッサン初心者ガイド｜基本形の描き方からリアル表現まで理解法！

1つの絵の中で光の方向を統一すると、絵に説得力が出ます。

グラデーションで立体感を出す

初心者におすすめなのが、濃淡のグラデーションを使って丸みを表現する方法です。

明暗バランスを全体的に調整

最後に絵全体を見渡しながら、明暗が極端になりすぎていないか、また逆にぼやけすぎていないかを確認します。

質感（毛並み）の描き方

動物らしさを引き立てる最大の要素、それが毛並み表現です。フワフワ、ツヤツヤ、ゴワゴワなど、毛の質感が適切に描かれていると、それだけで絵の完成度がぐんと上がります。

筆圧調整で硬毛・軟毛を描き分け

毛の質感は、「筆圧」と「線の太さ」で表現できます。

• 硬い毛：鋭く、細く、筆圧強め
• 柔らかい毛：やや太く、ふんわり、筆圧弱め
• 中毛：筆圧を徐々に変化させて描写

1本1本を正確に描く必要はありませんが、「流れと密度」を意識して線を重ねると自然に見えます。

毛束感をつけるハッチングとぼかし

細かな毛を表現するには、ハッチング（細かい線の重ね）が効果的です。また、ティッシュや指でのぼかしも使うと、ふんわりとした質感が出ます。

練り消しゴムでハイライトを表現

練り消しゴムは毛のハイライトや光沢を表現するのに非常に便利です。

毛並みは「明暗」×「流れ」×「密度」の3つの要素を意識すれば、初心者でも自然に描けるようになります。

ステップバイステップの描き方

動物デッサンを効率よく習得するには、段階的な描き方を理解することが重要です。初心者がやりがちな「いきなり細部から描き始める」ことは避け、全体→部分→仕上げの順で進めましょう。

下描きで構図とバランスをとる

まずはラフスケッチ（下描き）から始めます。ここでは以下の3つに注意してください。

• 構図：画面内に全体が収まるように配置
• アタリ：丸や四角で各部位の大きさと位置を仮決め
• 中心線：動物の軸を捉えるためのガイド

この段階では線は薄く描き、迷わず大胆に線を引くのがコツです。

描き込みは大→小→細へ順序立て

本描きに入る際の基本は「大まか → 小さく → 細かく」。次の表をご覧ください。

仕上げ＆チェックと修正

仕上げでは、以下の3点を確認しましょう。

• ● 目立たせたい部分に明暗が集中しているか？
• ● 毛並みの方向や密度にムラがないか？
• ● 全体を俯瞰して違和感がないか？

必要があれば、練り消しゴムで調整したり、再度描き足すことで完成度が上がります。

表情と動きの表現

動物を魅力的に描くためには、単なる「形の再現」だけでなく、生き生きとした表情や動きを表現することが求められます。ここでは初心者でも実践しやすい表現テクニックを紹介します。

目元・虹彩の描き込みポイント

動物の感情は「目」に出ます。とくに瞳の形、まぶたの位置、虹彩の描写に注意すると表情が際立ちます。

• ● 虹彩の濃淡で目の深みを表現
• ● ハイライトの位置で目の輝きを演出
• ● 瞼の角度で眠そう・驚きなどの感情変化を描く

耳・口・体の動きで感情を表現

以下は動物の動きに表れる感情の例です。

動物の感情はシンプルながら繊細です。描写の中でその「ニュアンス」を拾えると、絵が一気に魅力的になります。

クロッキー・ジェスチャーで躍動感を出す

最も効果的な練習法が「クロッキー」と「ジェスチャードローイング」です。動物の一瞬のポーズをすばやく捉える練習で、線の勢いと動きが出てきます。

この反復が、結果的にデッサンの「速さ」「柔らかさ」「臨場感」に繋がります。

まとめ